終於進入網上買雜誌的年代－MAGASTORE

作為一個mac迷，每月買MacPeople和Macfan已經成了慣例，在日本也是少數必買的雜誌，但回港之後踫上的大問題是香港買日本雜誌不但貴，而且還是要買得到才成！本來想去大波羅（某專賣日本書的書店，當然是假名）訂但一來貴，二來這家書店一副不想代訂的樣子開出天價的訂費（要付九個月的按金！而且還要是船運！），如果我一次訂想買的幾本雜誌，付的錢夠買一部PS3還有找。
誇張？以下是我看的日本雜誌名單：

MacPeople 800日元
Macfan 700日元
MacPower 1000日元（季刊）
Swing Journal 1000日元

想想每一本現在平均也要一百港元一本，加起來差不多四千，搞不好可以買一部G11哩！

由於想極也想不明白為什麼訂月刊要付九個月那麼誇張的按金（三個月還可以理解，但半年已經過份，但我聽到的竟然是九個月！），所以都是每隔兩三個月從日本訂回來，本來這個方式雖貴但心服，可是由於隔了好幾個月，往往一些好賣的期數會絕版，即使看到等了兩三個月新聞也變舊聞矣！

Swing Journal我已經死心了，MacPeople由於Pageone買得到所以還不是問題，MacPower一年才四本，等齊一堆書再買也可以，所以餘下就是MacFan了。

今天又一如平日地翻看RSS新聞，竟給我發現一個iPhone雜誌店MAGASTORE，而且，竟然有Macfan賣！我當然不會放過這麼好的東西，立即下載－之前本來是要付115日元，但現在已經可以無料下載（當然，這個只是閱讀器，之後還要買雜誌，閱讀器也收錢怎吸引人買雜誌呀？），但，竟然只支援日本帳號？幸好我不單有日本帳號而且還剛剛買了增值咭，所以在下載後便立即買Macfan 11月號，比起紙張版只便宜一點六百日元，本來想試試用香港戶口登入看看能不能買（香港戶口用信用咭也～），但不可以，最後只好乖乖的用iTunes card的六百日元來付。然後就是長長的下載，由於真的是將一整本雜誌全掃進去所以時間比較長。但卻是貨真價實的完全版Macfan！太好了！

以後就可以看最新一回的Macfan了，只是年尾去日本又要買iTunes card了～

官方網頁
http://www.magastore.jp/index.php

可按此購買（但只支援日本iTunes帳戶）

iPhone拉雜談

iPhone入手已經兩差不多三週了。

雖然自問不是什麼大忙人，但一向健忙的我其實是很有需要配一部PDA的，以前也有一部HP的PDA，由於可以用來看電子書，在日本那十五個月是我最快接觸香港消息的方法－就是看電子報啦！不過那台PDA真的很遜，用的wifi又弱，功能也很陽春，記憶咭更只是256M！不過那已經五年前的產品了，window mobile好像還是3.0，那你就知是多久之前的事吧？雖然當時已經有smart phone，可是還不是可以隨街上網收電郵的等級，但那台機還是可以用來看影片，電子書和簡單的記事，所以即使壞掉控制鍵還是一直在用，有總比沒有的好。

作為一個apple廚，當知道apple發表smart phone之後就十分期待，但當時只在美國，想考慮也沒得考慮。而回到香港之後知道很快就會有3G版本推出，自然希望擁有，但回來的時候是08年一月，但3G是同年六月推出，總不成六個月都沒手機吧？結果只好先出一部零機價手機，捱他一年半再說。而忍了一年3Gs推出時我就忍耐到極限了，由發表開始差不多每天都在查香港何時有貨，不過另一個問題是舊台未滿約，雖然也有一些是帶iphone上台有現金回扣，可是連雜誌也說差不多，甚至比起來3HK還比較便宜，那自然是去3HK那邊了。

而另一個問題是前約未滿，如果在未滿約轉台是要賠機價的！但八月初訂的iPHone 3Gs又到了，最後是採用『先上台、後轉號』，先上了台用一個臨時電話號碼，然後一約滿就要3HK替我轉台，那就可以在保留現用的電話號碼之餘又可以早點享受了。

回到iPhone，的確，比起一機數十種功能的日系手機，又或者內建相當功能的nokia，iPhone一開始的確什麼也沒有，但iPHone強在其巨大的軟體庫，只要肯花錢（花了數百港元，很肉痛，但沒法子，都是必需的工具）就能擁有無限的可能性，甚至免費軟體都很實用。只要花點時間就能擁有一部萬能的iPhone了。

以下是我個人的重點iPhone軟體：
AppMiner：
找特價和限時無料的軟體必備的小軟體，雖然大多都是沒什麼實用價值，但有時亦會有好貨，每天都會用到的。
Bento：
因為我有用mac版的Bento，所以這個流動個人資料庫軟體很實用，隨時能夠查到資料。
BusXMap：
一個有GPS導航的巴士通知軟體，去未到過的地方時這玩意十分有用。
Evernote：
即使免費版已經很有用，我會將寫稿題材，錄音的題材記下來。
Google Mobile app：
由於我將ical的日曆和google日曆同步，所以如想在日曆新增事項就要去google搞（iPhone日曆不支援新增google日曆）。另外看RSS也十分有用。
IM+：
由於免費版已經沒有長時間連線push功能，所以只好付錢，但這個真的讓我很感動，因為有了他任何時間都可以收到MSN，比SMS好用。
isilo：
電腦積的電子書只好靠這個了。
Memory Status：
由於iPhone在記憶體管理不佳，長時間下來記憶體就會被吃光，這種意就可以清空iPhone的記憶體，比重新開機方便。

Quickoffice：
在未有更好之前，這是唯一選擇。

Twitteriffic：
和家用版的廢不同，
iPhone可好用多了。

大辭林：
這是最貴的軟體，但需要用日語來工作的人不可能沒有，而且比起廣辭苑便宜多了。

專欄是什麼？

雖然並不是很重要的工作，但最近還真找了不少新的地盤寫稿，有趣的是同樣都是比較隨心性的專欄而非個人最擅長的長篇大論，也不知應該是高興還是失望好－難道香港人真的如此害怕長文嗎？

不過這倒不是我想談的事，由於幾次和責任編輯聊到專欄的問題，剛好又有朋友問到『專欄在一本雜誌中有什麼作用？』，所以乾脆在這裡寫吧。

個人認為，一個專欄對一份出版物來說就是一個全餐最後的一杯咖啡。『咖啡？』，對，是咖啡，不像咖啡室，你不會為了一杯咖啡而特地走去高級西餐廳吃飯，別人問到你時，你會說小菜好吃開胃湯夠濃主菜美味紅酒順喉服務週到，你不會想到那一杯咖啡。但假如你吃完一整個餐但拿出來的咖啡卻像泥漿水的話，之前所有的好感都會打個八折，甚至說，如果沒有這一杯咖啡的話整個西餐都不完美了。

我認為專欄其實就是這些，對，買雜誌是為了資訊，遊戲誌的話是攻略，你很少會為了一兩個專欄而買一本雜誌，但如果雜誌內沒有專欄的話，一整本誌就好像失去了一份安定感，一種可以讓人坐在咖啡室又或者長途車時慢慢看的東西，一整本雜誌就會有一種不安定的感覺，像看完就可以隨手一掉的感覺，但有了專欄讀者就會花一點時間去看，能給人一種充實感。套我的一位友人所言，專欄就像一份出版物的基石，雖然不起眼，但少了它卻會有種不穩的感覺。

特別是新誌和新聞不可能每天都有大新聞，當那天無聊得要死時，專欄可能就是維持著讀者購買的少數原因之一了，所以報紙才會花大錢找來名家寫專欄，雜誌更是不能缺少這個。

專欄從來都不會是封面專題，也不會是一份出版物的明星角色，他們是默默地在背後工作，但有質素的專欄對於一份成功的出版物卻有相當的份量，不能低估。

書展幫忙記

其實每一年書展我都有去，除了07年因為身處日本沒去之外，由第二年開始每一次都有去，只是沒有像前幾年一大早到場吧。
不過今年由於前輩和人合作來香港擺展，所以今年少有地去會展來幫忙，也就是說不是以消費者進場，而是以工作人員進場，雖然這份工作沒錢收，而且也不是前輩自己獨立來出展，在情在理上也沒有幫忙打白工的需要，但心想這種經驗很難得，所以明明沒錢收也要去做一次。
第一天我請了假，由於我怕太晚去幫不了多少忙，所以七時多就去到了，不過似乎是紀人憂天了，因為沒買票的我竟然可以排到第一段，還要被東方的記者訪問（但似乎沒有拍出來，好在！因為那個展區之後竟然成了新聞主角！如果被人知道我在賣那些東西就真是什麼地方都不用去了，至於那個新聞，有看新聞就知道）！她問我買什麼書，我也很老實地回答是蔡瀾的書，反正每一年他老人家都會有一堆散文集，買已經是慣例行為。
到了九時我一股腦兒殺進去三樓，由於台灣區是放在整個書展的最後位，所以走到那裡我已經腳軟了，當時已經覺得奇怪，以前台灣參展商也是放在一樓最旺的沒錯，但為什麼今年會改到三樓？沒錯地方是比去年大，可是要走到那裡也真費不少工夫，之前更要經過一大堆其他書商，有錢的也早就買了其他書吧？那個位有多差就可想而知了。
等一下再說感受吧，去到3B03的位子，前輩竟然還未到，所以我也先去買書，回到來九時四十分前輩終於來了，我當然幫他們擺設，賣東西，始終他們請來兼職小姐的對動不熟悉，所以很多客人問都是一問三不知，結果我只好充當該展唯一一位會說廣東話和熟知宅物的工作人員了。
其實工作並不算累，只是站足一整天很疲倦而已，可是收獲是看到不少有趣事，像一大早有一個女士竟然買了一騎當千的紙袋給小學生的兒子！我的天！太太你知道這套是什麼作品？宅學已經成了通識的一部份？香港的宅界真是前途無量哦！然後是另一位太太被女兒訓練到知什麼是黑執事，也見到一位老爺爺買了一騎當千的紙袋，果然宅界是無分年紀的。
另外也有人問我“角色抱衴是怎樣用的？”，我口中回答“抱衴當然是用來抱吧，放用內膽就可以抱著睡．．．．“云云，但心裡卻說““那就要看你的性趣了，每個人怎樣使用抱衴我怎知道？我又不用”。另外也有太太問想幫十二歲的女孩子買東西，問她們喜歡什麼，我當然不懂回答，但心裡卻是說“她是不是腐女？是腐女就這些，不是的話就．．．”。亦有些麻煩友故意問可不可以付人民幣原價，我心想“你去宇宙船買雜誌看看可不可以付原價？收你十算就已經有良心了，十多廿算是正常，不想買就回深圳買好了”。另外有人說“為什麼要在書展買漫畫？”，我即時吐糟“你去漫畫展就只買漫畫？”。
到了中午就吃飯盒，原來會展是會讓附近的茶餐廳送外賣的，總比起會場那貴貴到死又不好吃的垃圾要好得多－反正都是垃圾，就吃一些便宜吧！而到晚上也是餐盒打發，到了十時收工由於第二天還有工作，所以先回去了。
而週五雖然家中的電腦壞了，但答應過幫忙又不能不去，所以和朋友一起去幫忙，這次是第一次在會展行夜市，人真的很多，雖然那個位是全會展最偏的地方，但人流還是很多的，做到停不下來，要到十二時半才走得了，然後和前輩吃個夜宵（台灣的叫法）才分手。
到了最後一天我請了半天假去書展，由於這次真的是私人買書，所以可以悠閒地走，真的，人流最旺是一樓，人多得走也走不動，比起來三樓就真的有點冷清了，買完書就上三樓走走，再去前輩那裡等他們下班，這是我第一次看書展結束的情況，因為要趕在八時將位子交出來，所以所有展商都要趕在八時之前收拾離開，但台灣那邊真的很慢，八時竟然仍未收拾好！問起才知其實台灣書展是幾個小商組成一個團體，然後再由幾個團一起聯手參展，這樣也算是有個照應。
事後看新聞才知很多台灣參展商投訴位子太冷，的確，要走到3A真的走很遠，特別是處處封路，要轉來轉去去得到，浪費太多時間和精力，而且之前經過那麼多區什麼錢都花光了，還買什麼？而且付的租金竟然和一樓一樣！但大展商就可以租大量地方來取得選位置的權力，這跟本就是欺負小書商嘛！去年台灣還可以放在一樓但這年卻是三樓，還要是最內的地方，其實像天地圖書那種大手書商放在海邊也一樣會有人去，何需放在最門口？只是他們有錢有書可以租大位，所以就霸佔最好的區段了，這對小書商太不公平了吧？抽簽還可以，又或者一樓比較貴，這樣才公平，不然半山區和深水埗同價，你會選深水埗嗎？而且還是一個位六千塊哩！不過像書展這種旺場，你不租其他人租，這也是大會方面如此過份的理由之一吧？
不過作為世界最大型的華文書展，台灣說還說，還是會來的，沒法子。
不過奇怪是，明明只幫了一天半手，但為什麼書展之後我會如此疲累？好像有份參展一樣．．．．？

TGS工作行成問？

發現原來很久沒寫這裡了，足足一個月．．．
最近收到情報說又有一家遊戲誌不派人去採訪TGS，香港現時的五本遊戲週刊，Next和station已經收到情報說不派人去，Zone則有自費採訪的記者所以有去，weekly也沒有派人去了（其實過去數年在TGS見到電玩太郎和他的同事，都不覺得他們是來工作，反而像是渡假順道來TGS走走，一點工作的氣氛都沒有），那餘下我所在的wave....？
不過現在還是未問我的頭頭會不會派我去，雖云我開出的條件比較容易遊說到老闆付錢，但在這個年頭其他誌又沒派人去的情況下，也實在很難找到非要有個人去直接採訪不可，所以我也不抱太大期待，只是本來今次可以來個twitter直擊採訪的說．．．
不過去不了也沒差，還可以省下住和食的三四千元，待年尾去C77血拼。

ＷＷＤＣ感想（徹夜版）

其實最初是沒打算直擊這次WWDC的，但看看nico竟然拖到開場，結果是一邊聽nico歌一邊追了，由於現在已經很累，所以只將簡單感想寫出來，詳細明天再補：
１：apple還真狠哩！雖然是全線的macbook都有firewire 800，但竟然在十五討的MBP取消express槽而改成SD咭槽！的確自從USB大行其道之後express是越來越少，我也只是用來玩esata，但這樣取消即是阻止我們玩esata？還是下一版的MBP會直接支援USB3.0？理論上USB3.0的確不大需要esata，但還是有其他用途吧？apple最討人厭就是當他們認為不需要就不管三七廿一封了再算，像電池現在是全系列內建不能換，雖然我也沒換過電，也沒有買後備電的習慣，比起換電還不如加長電力，但......
２：10.6九月登場（預定），詳細還是等看了macpower的分析再說，但29美元的10.5升級版還算合理，反正我也買了10.5，再加上MBP也是內建，所以這個優惠算用得著。
３：iphone 3.0的新功能很多算是實用，最誇張是搖控手機自爆鍵？
４：比想像中快發售的iPhone 3GS，最快是六月十九日，一週後再有九個國家（日本應該是在這九個之一？因為接下來八月和九月都沒日本），香港七月九日，台灣八月。

沒工作煩，有工作也煩？

經濟不景對外稿的影響有多大？當然有！
去年的九月又替足球雜誌譯稿，遊戲雜誌稿又有，再加上電腦雜誌兩份稿，每月單是稿費的收入已經十分『和味』，還希望挑戰目標稿費收入過X千元（商業機密，不好公開），但經濟不景先吹走足球誌的譯稿，電腦誌的mac稿又沒有了，甚至遊戲稿也不是期期有，遊戲誌的遊戲評也不是週週出，幸好專欄的長稿還保留，但那是最花時間但收入卻不成比例的低（和電腦誌相比）
為了打開新路拼命去找工作，結果遊戲誌那邊找到新地盤，而電腦誌也算穩定，再加上首次替報紙接訪問工作，而且還有攻略做？一下子殺進一大堆工作，雖然可能只是一時現像，但有總比沒有的好。

其他工作不能說，但訪問我會在這裡來個私人版本的石川X米倉的演唱會直擊報導的。

500D的定位

一直以來入門級的單鏡反光相機都是兵家必爭之地，原因是貴機的支持者很穩定，由於他們早已經買了一大堆鏡頭，所以不會因為對家出推新型號而將自己手上的鏡全部賣掉來換平台，可是入門級卻不一樣，很多玩家都是由DC上來，並沒有鏡頭的負擔，所以很易變心。
至於這部canon 500D從定位上來看其實不是450D的後繼種，反而像50D的廉價可拍片版本，機身採用450D，但性能貼近50D，而且加入可拍高清短片等功能，從價錢來看則是主攻同級的D90。
值不值得買？如果你沒有單鏡機又想買一部可以拍片的相機的話，500D是很值得的，可是如果你不需拍片的話，其實這部相機和450D差不了多少，雖然功能上是強一點可是在畫質以及雜訊的控制上其實和450D差不多，也即是說如果你不需要拍片、又同時有得選擇的話，450D是更便宜和合用的，想想現在450單機只需四千港元，但500D要六千，差的二千夠買一支鏡頭了吧？特別是對新手來說與其買一個你不需要的功能，還不如投資在一支好鏡來得合算，機身算是半消費品但鏡頭可以一用十多年，省下二千買好鏡更好。

否定『英雄』－20世紀少年 第二章 最後的希望

作為本年度日本最重要的電影作品，《20世紀少年》三部曲的野心是很大的，由於原作在多重扭橋之下做成的混亂，所以身為電影版企畫之一的長崎尚志要在電影中重新整理好漫畫的劇情，變成一個前文後理通順、結構緊密的故事，或者可以說，如果漫畫是浦澤的一個草稿的話，電影就是將這個草稿整理出一個脈路清淅的完成品。

原作重整版

由於這種『不足為外人道』的動機下，所以第二章開始改動相當大，雖然大致上還是照回原作的路線，但很多細節都加以改動，像原作本來“朋友”的真身是福部，但因為一早就寫死了他但故事卻有一大堆未交代，結果又搞出另一個“朋友”，而這裡到最後也沒人知道福部死後的“朋友”是誰，而這點可算是漫畫中最被讀者批評的地方：看了廿二集也搞不清誰是“朋友”！至於過份扭橋讓故事混亂就更不用多談了，雖然筆者一直認為二十世紀故事是浦澤最“人性”的作品（因為證明了即使計算準確說故事能力無出其右如浦澤，還是會出現編劇失誤），但錯誤異竟是錯誤。

因此，在電影版將劇情簡化了很多，如佐田清就在朋友之家博物館中將記錄交給響子後自殺，看來亦不會像原作那樣再登場，朋友更沒有在小學的理科室出現，這樣福部是朋友這個設定就不需要因為一早派了便當而硬要搞出另一個朋友了，而山根在新宿殺死朋友，之後朋友在萬博復活那一段亦接得上，一下子解決了浦澤一時大意派錯便當而導致「一個錯誤再編另一個錯誤來補洞，結果是越補洞越大，最後就是收不了科」的編劇死症了。

反英雄的浦澤

一直以來浦澤都是一個很低調的說書人，其他漫畫家在故事中或多或少都會表現出自己的想法或者價值觀，但浦澤卻極少如此，他是有一套風格和說故事的手法，但讀者卻很難從這裡去了解浦澤這個人到底怎樣想，尤其是長崎尚志一直都是浦澤的編劇拍擋，究竟有幾多是浦澤的想法又有幾多是長崎的想法外人無從得知。

不過在這裡筆者卻總算找到浦澤哲學的一點，甚至可算是貫穿他所有作品的一個特點，就是反英雄。

其實自從《YAWARA》開始，到現在的《PLUTO》，浦澤都很抗拒那種站在大光燈下的英雄，既不是正面英雄也不是黑暗英雄，在美國英雄漫畫中那些主角，又或者日本少年漫畫那種超機人英雄不會出現在浦澤的世界，在浦澤的世界中每一個人都是弱者，他們從來都不會是英雄，他們所作所為不是出於偉大的使命感，亦不是英雄主義，而是一種『有些事我必需要去做』的決心，像《Monster》的天馬就是認為他有責任去阻止約翰所以才會戰鬥，而《20世紀》健次則是要阻止慘劇而出手，他們沒想過要成為英雄，對他們來說其他人說他是惡魔還是英雄也沒關係，但有些事是不能逃避的，他們不會要求其他人怎樣做，重點是自己必需要完成要做的事。

但在故事中他們都不是英雄，健次會逃避，其他人也會，他們堅持到最後卻不會要求其他人也同樣地做，那是一種發自內心的信念，一種即使和全世界為敵、不求任何回報的信念，但這不是只有英雄才可以做到，而正正因為他們不是英雄，所以他們的努力才會感人。

可以說浦澤既反英雄，但也認為每個人都是英雄，不需要擁有特殊能力，亦不需要有偉大的情操，更不需要完美，只要願意努力去做必需要做的事，每一個人都可以是英雄，就像故事中健次一個人在街頭彈結他那樣，只要努力終會有成果出現－即使最後可能沒有人知道那個人是健次亦一樣。

音樂救世界

這一點是這套作品中最七十年代的地方，筆者會說這套作品最看得到浦澤的其中一個理由，就是這作品中看出作者成長的環境，以及影響他的一些要素，浦澤雖然不像村上春樹那樣盡情地在作品中展現自己的感覺，但在這裡卻看到浦澤對七十年代的很多想法，特別是音樂。

對於現在的人很難理解樂與怒在七十年代所產生的作用，那是一種衝破一切教條的反抗之聲，一種對建制、對社會的不滿，再以音樂表現出來，一種活生生的反抗，他們相信音樂能夠改變世界，相信比起武力音樂更能感動人心，相信音樂是將不同的個體連成一起的最佳方法，所以健次重新拿起結他，不管有沒有人聽也繼續地彈唱，後半騎著電單車背著結他這種形像更是七十年代搖滾樂手的一種極唯美形像，健次相信真正的英雄不是實際打倒朋友的自己，而是以音樂重新感動人心的自己，一種很七十年代的搖滾理想主義，愛與和平不是以武力而是以音樂來達成的，這種胡士托式的想法貫徹整套作品，也看到浦澤在成長的歲月中是受到這種文化有多大的影響。

期待最終章

當去年看第一章時筆者並沒有太大的期待，但看了這一章之後開始期待最終章究竟能夠拍成怎樣了，重點不在於打倒朋友，而是能不能將健次（浦澤）那種音樂救世界的想法在電影重現。

幸好八月就來了，不用等太久的。

從『5月1日起禁止上传日本的动画』事件看流言分析

其實這已是老話題了，在三月初網路流傳著以下一單流言：

『根據中國廣電總局預定於2009年5月實施新動漫，電視劇，電影管理辦法：

中國的視頻網站自2009年5月1日起禁止上傳日本的動畫，電視劇，電影，。

禁止任何中國的網站上傳日本的動畫，漫畫，電視劇，電影。各網站對已有的日本漫畫，動畫，電視劇，電影與2009年5月1日前全部刪除！並且從2009年5月1日起嚴禁在中國大陸境內的網站以任何形式宣傳有關日本的動畫，漫畫，電視劇，電影的內容！對任何違反上述管理辦法者廣電總局將對其網站進行查封』

我也聽過這件事，但一直認為不可能是真的，所以也沒有為意，今天友人H氏將這單流言傳過來，我隨便在網路上找一下，就已經肯定是假的。先不管廣電總局其實並不管網路部份，那是訊息產業部的範圍，而廣電總局是管電視台和電台的。單從這一點就知這單新聞不可能是真的。其次就是對中共政權來說，禁止網路上所有日系媒體的流通對他們來說一點好處也沒有，不是政治問題何需如此大動干戈來搞網路鎖國？更別提網路上這類網路數以十萬計，將之全部禁絕需要的工程浩大，單是禁止上傳已經困難，連宣傳討論都禁止？有可能嗎？這比起政治用語工程大多了，更重點是，跟本沒有這個需要嘛！

其實這類網路流言差不多天天都有，有些假得很離譜，但有些卻像這一篇般，利用『河蟹』潮而搞出的唯恐天下不亂的流言，而不求甚解的網民也不去細心想想有沒有可能，就爭先恐後地引用，結果就是流言越傳越亂了。

其實要判斷一個消息的真確性，有很簡單的方法：

1：首先將消息的關鍵句找出來，然後在google、百度去找一找，如果找出的結果絕大部份都是同一段的話，那假的可能性就高了，因為新聞即使是官方的，經過不斷轉載總會有一定差異，又或者只取個意思但文字不一樣，可是如果所有消息都是一模一樣的話那事情就有問題了，而如果所有消息都沒有引用來源的話，那假的可能性更高達八成以上，如果真的炒得那麼大又怎可能沒有人找到官方消息來源，而只是每個人都貼同一段文字？官方否認反而可以當成真的，但完全提也不提這就有得說了。好像前年寒蟬禁播事件，我看到的消息竟然只有香港某討論區！日本網頁找到的也是和香港某討論區一模一樣，但卻沒有消息來源，然後官網完全沒有任何新消息，那是真是假就值得玩味了。

2：常識判斷。有些消息其實是假得很離譜的，只要用常理想想就會發現其不合理的地方，有些新聞是空穴來風，但亦有些卻明顯不合邏輯的，像這次禁ACG網路物就是一例，只要用常識分析一下就會知道什麼是真什麼是假，像apple出便宜電腦又是一例：apple從來都是賣貴東西，除非他們想出與別不同的產品，不然他們絕不可能推出其他廠也出過的東西來降低自己身價，這點就是以常識判斷情報的真確性的一例了。

最好，在網路上看到任何消息，都要表示懷疑，然後自己去引證，不然吃苦頭的只是自己。

娛樂片本來就是這樣嘛！《狂野時速4》

昨天友人福田兄突然找筆者吃飯，雖然原因之一是之前問過他借遊戲來玩，但一直以來筆者都是那種無事不登三寶殿（難怪沒女友．．．）的人，所以有人找上來蠻意外的，不過福田兄找到來又怎可以拒絕？然後在吃飯時他提出要不要看《狂野時速4/Fast & Furious 4》的首映，這類戲一向都不是會進場的類型，但首映還要是免費則是另一回事了。

不過在開始前有個小插曲：當時筆者和福田兄正在聊人中龍系統和GTA的優劣，但聲音太大卻引起坐在旁邊的觀眾注意，結果在開場之前變成一個小型的遊戲討論會（笑

電影方面雖然沒看這個系列的前三集，但荷里活電影就是有這個好：即使你隨便由任何一集進來看也不會看到不知所云，故事中會很簡單地交代角色之關的關係，只要不是太粗心大意就會腦中補完了角色關係和劇情部份，一點也不費工夫。故事嘛，光頭兄貴男主角為了替女友報仇而混入黑幫，而FBI的第二男主角則為了捉犯而再當臥底，再和光頭兄貴男主角合作，最後當然是復仇成功大團圓吧！這類片本來就不該對劇情有太大的期待，這太不切實際了，總之熱熱鬧鬧，飛車夠刺激就好，如果是GTA迷的話（其實之前也沒想到這電影那麼GTA色彩的，開場之前聊到純是意外）絕會會滿意：大量性感美女，強強配樂再加飛車，還想怎樣？娛樂性不能算是滿分但卻交足夠有餘。這也合符何里活電影的一貫特色：他是給觀眾娛樂的，有沒有主題深度都不是考慮之處 ，務求讓觀眾在120分鍾盡興而返，那就夠了，而這也是日本電影為什麼越做越弱的理由，當連改篇的電影也要搞一些看起來好像很有內容的作品，那還談什麼娛樂？

當然，這套要挑毛病還是有一大堆，像分鏡一味是快但混亂到極點的問題就是頭痛，像一開始的人追人那種亂七八糟、以為很快很爽但只是一個亂字的連續短鏡頭，看看成龍的電影吧！人家鏡頭不但穩而且利用長鏡來將演員但壓縮起來，做成明明拉得很遠但卻很貼的感覺，至於其他技巧就更不用談了，賽車場面也是，一輪亂鏡看到頭大。

不過要拿這來和動作電影宗師的香港電影相比又似乎有點不公平了，而且這套也不是不好看，如果想不用腦兩小時的話這電影一定會滿足到你－人腦總需要休息吧？難道每週都是看《讀愛》又或者《夏菲米克的時代》嗎？

單純化地看電影 《讀愛》

今年奧斯卡可算是政治最正確的一年，一套印度人拍的歌舞片得大獎，一個同志議員當男主角，再加一個前納粹戰犯當女主角，雖然個人並不欣賞這種將政治正確放那麼重的評審標準，但也不得不服奧斯卡這種『每年有一個主題，總之你合符這個主題就可以得獎』的『偽黑箱作業』，總之你符合今年奧斯卡評審委員的標準就可以得獎，你不會知道這一年他們的得獎條件是那個，這可能和電影質素全無關係，但總之你能夠達到這個標準就一定能拿獎，管你已經是身經百戰的演員還是全無經驗的新手，少有莫明其妙地拿獎的。

相比起百萬零一夜差不多個個看後都讚，個人反而提不起興趣看這套太多人讚的作品，所以先看了辛潘Sean Penn的《夏菲米克的時代 Milk》，然後是琦溫絲莉Kate Winslet《讀愛 The Reader》，偏偏就不看最佳電影。當然除了故意鬥氣之外，個人偏心這兩個演員也是理由，辛潘不說，琦本來就是個很優秀的女演員，她和李安納度．迪卡比奧Leonardo DiCaprio都是很努力地去演的演員，不過比起長得實在太過俊而評價被壓低的李安納度，琦反而因為她不算是美女演員，評論會更著眼於她的演技上，可算是一種諷刺。

內容方面其實不要想太多，簡單來說就是少年愛上一個文盲的前納粹集中營管理員，過了一個激烈的夏天後分開，過了幾年之後少年再重遇該女子才知她的過去。沒錯，戰犯和少年的戀愛的確是這套電影的賣點，也帶來不少聲音說美化納粹戰犯，但個人來說只當成一個忘年戀的故事，一個不擅表達自己感情，面對著年紀比自己大一大倍、又有一過不可告人過去的女子的迷戀的故事，可算是少年人妄想的一種：每個少年郎或多或少也想過這種禁斷之戀吧？愛上一個年長但不應愛上的女人，過一個激情的夏天，即使分開仍然無法忘懷，而這份感情至死不變，如果拉出作為賣點的政治問題的話，就是如此單純的一套作品。感覺上導演反而沒有太過沉重的主題，只是一個愛情故事，而不像Milk那樣有著不少的政治意味，一百萬零一夜就更重了。

琦的演技當然棒，雖然她是那種很用力去『演』的演員，不像辛潘又或者尊尼特普Johnny Depp那種演技隨心所欲的類型，總覺得是很刻意地去演不夠自然，但還是沒得說的，特別是在法庭那一段，她真的將一個文盲但又不想被人知道的女子的自尊心演出來了，而最後她面對著仍是很笨拙不擅表現自己感情的男主角時的一舉一動，細微地表現出她的心情，最後的自殺筆者認為是她能夠見到男主角的最後一面已是心滿意足，還是她對男主角的笨拙感到失落？筆者也不知道，但那種複雜的感情展現正是演技的證明。

當然，讓筆者來選的話會覺得Milk比較好，尤以辛潘那種隨心所欲自由自在地生活在角色中的演技最讚嘆，琦要去到這個境界可能還要等多十年以上吧？

Sony網上商店，唉！

由於以前在Hi-Tech的地盤沒了，所以在這裡發表（那一本雜誌想認領這個可憐的專欄？）

由於儲稿已經出得七七八八，所以在強逼休了一週之後（去年最好景、又譯足球雜誌稿又寫專欄專題時，筆者是一週寫足五天，但現在一週有兩天已經好好了）又開始寫遊戲介紹，不過正當想去下載官方試版遊戲時，卻是搞到一肚氣！首先是登入這一點不用說了，然後竟然找不到想下載的試玩遊戲！而官網明明已顯示可下載但就是沒有，那，遊戲收到那裡去了？

其實之前注冊已經很麻煩了，又要筆者輸入一大堆東西，而且又不能用Gmail的電郵登記，九千幾種麻煩事，好了，進了去又是混亂一大堆，選項一點也不親切，設計又混亂，雖然不致於完全搞不清楚，但搞了一大堆才可以下載遊戲實在是大麻煩。

更麻煩是如果你想在電腦上下載遊戲就要安裝特別軟件，而當然，這軟件只有windows版，那，是不是叉0都可以下載？筆者一向很討厭安裝這類軟件，特別是當這類軟件只有windows版就更加討厭了，現在一百人還是有六個人是用mac的，他們不需要支援？更別提下載試版也一大堆麻煩了，而且搞笑是即使用PSP連上線還是找不到，又是地域問題？因為香港server所以沒有日本的遊戲？不是吧？

比起來任天堂的網上商店還比較簡潔，一眼即看明白不用煩，至於iTS的方便相信不用筆者多言吧？對，iTS還是要安裝才可以使用，也有地域性商品，但好歹那玩意windows也有之餘，也真的很好用，影音ipod一發搞定，但特別去裝一個只是來為了在windows上買遊戲的軟件而又沒有其他用？還不如出個firefox plugin好了。

叉0的那個沒用不得而知，但從筆者友人NS氏的主機的操作經驗來看，易用程度好像還不如PS3，更別提簡單的Wii了，雖然對於M$這家公司的設計本就不能有太大的期待，但看到那個連進個遊戲都要登入一次，來個對打又要開多一個帳戶對打，資料放在xbox live上單機無法取得存檔的時候，筆者真的覺得遊戲網路上是害人不淺。

還是單機玩比較簡單．．．

直播開咪

其實上週已經預告了，但現在差不多決定，由四月開始我這個客席主持的『星期三煲新番』會改到週四在朗豪坊直播。

http://www.acrubbish.org/

死！除了講座之外我好耐都未試過現場直播啦，咁搞法好容易講錯野既喎，都係帶埋腦去現場以防萬一先。

客串主持

其實已經播到第五話了～現在我除了format channel之外，也客串替動漫廢物電台當主持：

http://www.acrubbish.org/

暫時是每週三，但傳聞（？）有機會改週四做直播，直播？我連錄音都講到不知所云，直播能聽嗎？

不管怎樣，有時間就聽聽吧！

風大雨大～

我也不是料不到大風大雨會吹到我身上，當連正式員工的幾位友人都被掃出去的時候，我這種靠外稿為生的非正員工沒有不受到影響的理由。好像電腦誌那邊已經斬了我一個專欄，而留下來的遊戲介紹也不樂觀，看來被殺掉也是早晚問題。至於遊戲誌那邊雖然還不致太差，寫了多年的專欄還算安定，但遊戲評論已經沒有了以前寫什麼都可以的自由開火權，而要和責任編輯商量那隻遊戲他們沒寫又能夠刊登的。想當年很長的一段時間我在watch是有無限制開火權什麼遊戲都可以寫的說．．．。至於動畫專題更是有的沒有，難寫倒不是問題（正如我對編集長所言：易寫的你也不會找到我吧？反正連初音那麼麻煩的我也頂下來了，還有什麼頂不下來的？），但非定期卻是大問題，收入足足少了去年十月的一半，現在只叫勉強維持著生計，再加上新基地又是一筆，實在很難捱。

當然能夠開拓地盤是最好，但現在是到處都在斬外稿，就算這時拜托朋友以至吾妹的人脈網大概也不會有什麼好結果，果來這種苦日子還得捱上很長的一陣子哩～

為什麼政府不派一萬元呢？

keyholeTV有MAC版了！

其實這也只是我個人的妄想，和朋友笑最好有iphone版的KeyholeTV，這樣在香港也可以隨街看到日本電視，當然這只是笑話，因為沒有mac版的軟件實在太多了，一個連mac版也沒有的keyholeTV能期待有iphone版嗎？

但，今天，願望達成了！

http://www.v2p.jp/video/

當然，這只是1.1版本，還是有點鈍，但能夠在不開動win的情況下看到日本電視這已經是天大的好消息了，這樣我又多一個理由不用windows了吧？

既然有了mac版，iphone還會遠嗎？絕對期待！�叭

超乎預料的小品 《虎子》

（很久沒更新了，始終不習慣沒內容地閒聊，寫慣有重點的文章太過流水帳的東西不會寫，所以真的當不了散文作者．．．）

　　看新番的樂趣是：找到一套沒幾人留意的好作品，雖然伴隨著踏地雷的風險，但找到一套沒人留意但出來的水準高的作品還是很高興的，例如這一套《虎子》就是去年年尾的其中一個大驚喜。

　　最『笑園』的作品？

這套作品不論是風格還是表現手法，都讓筆者想起名作《笑園漫畫大王》，雖然原作並不是四格漫畫，但整體風格卻十分像，甚至比起很多人都拿來比較的《幸運星》更像！同樣走小品搞笑風路線，沒有什麼主線劇情，但亦不是刻意搞笑廿三分鍾，而是每一話以兩三個小故事組成，以平凡的校園生活為題材，簡單自然的幽默而不是作狀的硬搞笑，宅梗也有但並不算多，可以說除了宅梗之外其他地方都滿像《笑園》的，甚至比起同樣改編四格的《幸運星》更像《笑園》。

　　像在那裡？就是那種笑料，雖然有宅梗但絕大多數都是一世生活的小節，有笑料但更多是很單純的感情，甚至可以說是一種青春的波動，像虎子一家的故事陳舊但不落俗套，虎子那種小孩子的任性和撒嬌和姊兄之間的交流看得很舒服，而龍姬不知不覺地和虎子一黨混在一起也看得很溫暖，那種暖不是刻意的、戲劇性的，而是自然的，生活化的，沒有什麼關鍵事件改變人和人之間的關係，而只是順其自然地發展，就變成那樣了，這種手法和《笑園》作者的風格其實是同一類的，不做作的反而更討好。

　　

『時間差』笑點攻擊

　　作為搞笑作，《虎子》有一招其他動畫少見的技巧，就是『時間差』攻擊，這招是當觀眾以為笑點以經結束的時候，才突然出殺著笑點，由於觀眾已失去了心理準備，所以這些笑點就變得很有殺傷力了，其中又以機械虎子那一段最噴飯，而那個（笑）圖更是致命（那個「笑」不是隱字，而是虎子真的就是這樣寫），而當龍姬十分感傷的少女情懷時虎子的笑點又爆過來了，而同話後半更是宅梗連爆，由於作品本身的定位不是宅系笑動，所以這種突襲性的宅笑料就刺中觀點的笑穴了，好像玩《潮與虎》的梗連筆者也要想一想才記起這個原作沒惡搞的梗呢！而後半的死亡躲避球大賽威力比原作強好幾倍－其實漫畫也真的沒那麼狠，但去到動畫這些笑點都多倍強化，差點斷氣。

　　

古怪的聲優組合

　　這套作品的聲優組合真的很怪：女主角折笠富美子配傻大姐已算是資源錯配了，根谷美智子幾年沒配過高中少女？而落合佑里香無口女不管，平野綾筆者認為她是配強氣大姐比較好但這次配弱氣M女，而其他配角堀江由衣竟然配路人眼鏡女！特地找來的笠原弘子竟然只有三話戲！而前半每話對白不多過三個音（對，不是三句而是三個音）的冬馬竟然是桑島法子！如果不是後半桑島和折笠有一場很好的對手戲你會覺得找她來配冬馬絕對是白花錢－她這個級數的聲優不會便宜吧？但幸好這一場戲才算是明白除了桑島之外其他人跟本應付不了折笠這個水準的聲優，不信看之前桑島如何修理平野就知了。（其實早在二十面相女兒，澤城已經將平野狠狠地扁一頓了）

　　當然，和已被認為是經典的《笑園》還是有差的，像那個小蘿莉雖然原作她的定位真的很像千代，但動畫她還未上高中，放她進去一點也不搭，而且聲優之爛達到要跳掉的地步，其他新人聲優也差不多，如果不是拍攝手法好的話（像天然呆太妹追著虎子那一段就拍得很有味道）也真的很難忍受這些新人聲優的差勁表現呢！

　　可能是因為成本問題？找了折笠和桑島所以其他聲優就要降級？那不找堀江就好了？反正她的角色也沒什麼發揮，還有平野綾的步巳也是隨便一個新一代的聲優都搞得成，用平野又貴又差，真是的．．．

FAMI通香港版結束談（下）

　　（接上回）理論上，花名『花米通』的老牌日本遊戲誌《FAMI通》結果還是無法在香港混下去，最初以為『死因』是因為新聞不夠人快，所以採用同時發售的戰術，簡單推想就是當日本的版剛寫好還未印時，就直接將排版傳來香港，然後由立即譯成中文，由於理論上要印起這麼大量的雜誌最少要兩三天，也即是最遲可以週一收到日本的新聞，然後趕譯再配其他沒那麼趕、一早譯好的攻略一併印刷就可以趕到週四前出街，那就可以和日本版近乎同期推出（其實日本版是週六才正式發售，香港是週步發售的，所以很多時香港其實比日本人更早知道新消息），那木土遊戲誌的優勢就沒有了，也即是說大家一起拼命趕，總之快的就贏。

　　

　　既然如此為什麼還是做不下去？問題是出在本土遊戲誌最有名的特色攻略了。其實最早始於台灣的小說式攻略的文字攻略，不知不覺成了很多人買遊戲誌的最大理由，特別是RPG這類遊戲沒攻略別說看明故事就連玩也玩不下去了，所以很多玩家買雜誌的其中一個大理由就是攻略。『那日本誌也有攻略嘛！』，對，花米通也有攻略，要比快他們因為一早收到遊戲廠的ROM所以絕對要比香港等遊戲發售才可以做攻略來得快，但遊戲廠卻要花米通簽下不到某個時間不能發表某一階段的攻略的條件，不然他們就不會再提供遊戲ROM以至獨家專訪權給雜誌了，所以他們的遊戲攻略都是很慢的，往往可以做上一兩個月也去不到一半，更慘的是經常會去到最後階段斷掉，原因也是合約規定不能說最後關卡的情報（不單雜誌，甚至攻略本也有過這種事出現）。雜誌當然有他們的考慮和苦況，但讀者是不會管你的，他們要的是快，最好是RPG一週全攻略，不然兩星期又或者三星期亦勉強可以，一個月已經不能接受了，由於要在有限的版位下放最多的攻略，所以看遊戲誌的讀者可能是全港看文字最多的一群人，要他們看又慢又多圖又沒有隱藏情報的日本誌中文版是不大可能的。比起來香港一來不受這些合約限制，攻略部的編輯們又爆肝拼命下，往往玩家再快也要一週的時候他們就同時破關還是寫好攻略了，這樣日本人又怎可能鬥得過？

　　

　　當然還有更多其他原因如專欄不夠本土化等等，但最主要還是攻略這一點，因為香港的遊戲誌真的是以攻略作為最大的武器，也是日本想拼也綁手綁腳的原因所在，不能解決的話，日本遊戲誌想以中文版打進香港雖不能說完全不行，但如果連最老牌的花米通也失敗，其他遊戲誌又能怎樣？

一套找到賣點的二線萌動－《十字架與吸血鬼CAPU2》

　　在今天動畫的量產化年代，每一季平均有二十套動畫出現，多起來甚至可以達到三十多套，其中賣美少女的萌動又佔了一半以上，在這麼多萌動之中絕大多數都是低成本的小品，以改編漫畫小說為主，而質素當然甚至參差，像這套《十字架與吸血鬼》第一季上畫時評價絕對不能算好，雖然有齊典型萌動的必需要數，但也只是有齊而已，可是欲少了在一堆同類作品中殺出重圍的賣點，做成看原作的覺得平平無奇，動畫更是新意欠奉。而經過反省之後在08年十月推出第二季《十字架與吸血鬼CAPU2》顯然是想通了，由OP採用的七十年代的士高風的舞姿，到劇中大打七八十年代日本偶像的經典金曲重唱如齋藤千和重唱《白之炎》、水樹奈奈唱《DESIRE-熱情-》，配合八十年代那種很濃的暖色系配色，讓整套作品都充滿一種懷舊偶像味，使這套作品在同期的其他萌動中與別不同，可算是很成功地在一套平凡的作品之中加入特色而扭轉收視的成功例子，甚至可以說如果不是有那個如此亮眼和花心機的OP（還真的特地找舞術指導來設計呢！），恐怕很多人跟本不想看下去呢！

　　

　　對，這種說法的另一個意思就是作品其實還是平平無奇，不過這套作品由於一開始設定在一個妖怪學校，所以很多點子都可以玩得很瘋狂，由一開始心愛（cv：齋藤千和）登場大鬧學校，到中段修學旅行的大混亂，以至最後為了讓粉紅萌香（cv：水樹奈奈）復活而來一個星矢式過關斬將，由學生到學生的家長一起來亂入，一整套都是熱熱鬧鬧，要玩得有多胡來就有多胡來，其實這類作品觀眾也知道自己想要的是什麼，你看這套也只不過是為了大量的殺必死，喜歡的萌角出場吧？像意外地人氣極高的橙条瑠妃（cv：千葉紗子）每一次出場都引來觀眾的極大反響。再配上胡鬧廿三分鍾的橋段，務求看得爽就可以了。而這套作品的制作班亦真的交足功課，很多笑點都極盡惡搞，像謎蝙蝠有一話變成美男子就噴飯滿點，甚至還讓其實只是吐糟役的謎蝙蝠（cv：子安武人）來一場演唱會呢！另一個惡搞是每一個主要女角都有一首她的主題曲和懷舊歌重唱，連子安這個男的都有反而黒乃胡夢（cv：福圓美里）就是沒有！甚至連角色自己也說該論到她的時候，硬就是不給她一集當主角，可算是相當狠的一招。在作畫上以一套二線番來說也算不錯了，除了最後一話因為動作太多而出現較嚴重的走樣外也算穩，也找了不少有名的聲優如川村萬梨阿、森功至來客串亦為驚喜，可算是故事雖然沒什麼料，但包裝卻一點也不馬虎。

　　

　　當然，這套作品不能夠抱太多的期待，總之要萌有萌，要殺必死有殺必死，要閃光彈連墨鏡都閃爆，再加流暢熱鬧沒冷場的笑料，這不就符合了這套作品的定位以及觀眾的要求嗎？又怎會像另一邊的《出包王女》般將最容易拍的都拍爛那麼不濟？

FAMI通香港版結束談（上）

　　關於老牌遊戲雜誌《FAMI通》香港版結束的消息，其實早在一月初就從某同行友人口中收到了，當這位老兄煞有介事地對筆者說到這一單消息，好像想看筆者露出吃驚的反應的樣子時，筆者則一副懶洋洋的表情回應『哦～』，然後再追加一句『一早料到了～』。當然這絕對不是馬後炮，事實上也沒有什麼好吹噓的，只要在這個圈子夠久的話就會知道一本雜誌的結束不算什麼大不了的一回事，比起來俗稱『花米通』的《FAMI通》的結束已經算是比較合乎常理了。過往筆者由於在遊戲誌執筆所以一直避談這個話題，始終不想被人說同行相輕落井下石，但這裡應該不要緊吧？所以這次就在這裡談一談花米通香港版結束這件事吧。

　　

　　其實日本遊戲誌香港版推出和結束已經不是新鮮事了，以前也有日本遊戲誌在香港推出，但總是做不下去。以前的原因很多人都認為時新聞太老了，想想看，一本日文誌推出再譯成中文版再快也要一週吧，甚至可能以兩三週，至於月刊就更不用提了，你認為什麼都要快的香港人可以容忍買三週前的雜誌嗎？不可能吧？特別是香港的遊戲誌做書可是日夜不分地拼命，筆者歷代的責任編輯都是做到吐血三十升的，可見這個圈是如何地辛苦，由於什麼也要快，所以趕到日月無光的情況十分常見，以日文版花米通週三在香港買到來說，最快可能在接下來週日就有雜誌報導同一單新聞（筆者正式出道的週刊是週一發售，最早週日下午可以買到），如果是遊戲廠不配合花米通提早發表的話甚至可能週四就會出街，但香港版可能要再慢上一週，那又怎可能和香港的雜誌鬥？甚至可以說，如果將香港做書的那一套放到日本，日本人也打不過香港人，因為香港人真的是燃燒小宇宙來做，日本人已經很拼命，但香港人是賭命！在這種生死時速的情況下以日本人經營、譯日本誌為主的香港版想在香港這個什麼也要快，死也要三秒結束的文化下，別說要贏甚至連立足也有問題。

　　

　　而ASCII也看到這種問題，始終沒人想看一些其他雜誌一早報了的新聞吧？所以花米通香港版其實是和日本版同時發售的，也就是說如果想鬥快的話花米通是絕對不會輸香港誌了，再加上擁有可以直接拿到遊戲廠的獨家消息和專訪的這個優勢，出版社心想可以憑這一點在香港這個快速的社會站穩，即使不能贏也不致失敗才對。

　　

　　可惜結果還是失敗，原因則是一個先天性的死結－遊戲攻略（未完待續）

為什麼喜歡在咖啡室工作？

我雖然不是聲優控，但卻看不少聲優寫的blog，而其中又以小山力也和淺野真澄寫的字最多，也最有內容，像今天淺野老師（她的兒童小說在09年初會推出，所以算是職業小說家之一，可以被稱為『老師』了）說她因感冒留在家，想起在咖啡室有個頑固老爹座在收銀處反而會有一種逼人集中精神工作的壓力。

看到這裡我就想起我有時也會去咖啡室如星巴克之類的地方上網寫稿，對於不是以文字工作的人來說，這種故意去咖啡室寫稿的做法好像相當裝模作樣，故意擺出一副大作家的模樣，但，大作家的話就不會去一般咖啡室而是去酒店的那些名牌咖啡室吧？又或者留在工作室坐在大班椅優雅地寫稿。但很抱歉，像我們這種文字工作者又或者漫畫家圈稿（畫漫畫的草圖）故意出去不是為了裝模子的，誰要穿得正正式式在一個不方便的地方工作？但對於經常出現腦便秘的創作人來說，留在家看著四道牆是不會有找到靈感的。街上的聲音，鄰座的客人的談話，又或者杯盤撞擊的聲音，這些小釘點的、不過份吵耳的雜音反而構成一個讓人安心的工作環境，不是靜就好的，有時一點點的吵耳反而會讓人更能集中精神工作，特別是一些需要創造性工作的時候，這種夾雜著咖啡香、人聲、還有店播放的輕音樂都會構成一個很不可思議的創意環境，而這也是島本和彥在漫畫狂戰記說的『狩獵靈感的場所』。

其實也不一定是咖啡室，廿四小時的餐廳，人很少的麥當勞都可以，重點是人不可太多也不能太吵，一點點的雜音，和一個可以安心的環境，如果你那一天寫不出文章可以試試，找一家有情調的咖啡室，然後打開電腦寫下去，可能還是會寫不出來，但也可能下筆如神，試一試吧。

沒有jobs apple也不會倒下來吧．．．立即．．．

很久沒更新這裡了，雖然沒什麼人看就是～

說來上週對apple迷最大的新聞就是Steve Jobs放病假，而這幾天更傳出他要三度進行手術，關於他的身體我不想想測，也擔心不來，難道我們擔心他就會好嗎？只能希望他的意志力能夠讓他過得了這一關吧。

至於很多人擔心沒有了jobs的話apple會怎樣，股價更應聲下跌，我反而沒那麼擔心，首先這次不像上次那樣他被趕出來，而是他因病退出來的（假如真的要離職的話）他不可能沒想到自己有什麼萬一的話apple怎辦，在過去十多年早就訓練出一批人，他們知道 jobs的apple應該是什麼，什麼才是維持這種風格的做法，其實很多人都知jobs的工作只是決策，決定那些產品可以推出市場，經過這麼多年開發部會不知道他的老闆心目中的apple是怎樣嗎？在訓練出來的班底下即使今天jobs立即離開，留下來的人或者沒有那種一上台就吸引全球傳媒的魅力，但不等於他們的產品就此失去了apple風格，特別是像這種大公司的決策是數年的，也就是今天決定的大方向可能已是三四五年後的產品了，也就是最少五年之內apple還是會照著jobs的方向去走，至於再下去的就沒人知了，但如果一但沒有jobs就玩不下去那也沒話好說，不過我還是信得過這些時間jobs訓練出來的接班人和班底沒那麼遜的。

不過比起這些，更重要還是人家vsio p已經比你的要好了，apple還不快點推出mabook macro嗎？（笑